天主教輔仁大學醫學院護理學系副教授
陳金彌
戲裡戲外都是同理—當護理老師遇到影傳學生
俗語說：「內行看門道，外行看熱鬧」，當護理老師和一群影傳系學生共同拍攝主題為「同理心」的微電影時，我們雙方對這句話都有不同的體悟！因為內行或外行並不是自己說了算，有時「當局者迷，旁觀者清」，唯有站在對方的立場，才能放下自身專業的傲慢，達到跨領域的融合教學！
解構與建構
身為護理老師的我，原本以為自己最熟悉醫療場域的情節，又看過韓劇「浪漫醫生金師傅」，應該可以提供影傳系學生許多醫療劇的素材與發想。然而，當我第一次跟影傳學生討論我寫的劇本時，他們一針見血地提出許多「影傳專業」的問題，例如：1.整個片子長度大概幾分鐘？因為這會牽涉分場的數目、演員表現的細膩程度、拍攝日程等。2.拍攝經費有多少? 因為這與演員的片酬、場地及攝影設備租借費、道具費、三妝費用(髮妝、衣裝、容妝)、工作人員餐費等有關。3.可否以目前的明星舉例說明劇中各個角色的個性、外型，因為這有助於選角以及準備三妝。
第一次討論之後，我很佩服影傳學生清晰的思路與口語表達的能力，他們非常有自信地提問，而且每個提問都要我清楚明白地回答，所以在有限的時間與經費之下，我歷經不忘初衷、當機立斷、忍痛割捨的過程，才簡化醫療場域的日常情景，逐漸將微電影聚焦於一個重要概念！我很開心有這樣的討論氣氛，因為，在這個合作的時刻，我不是老師，學生也不是學生，我們是一個團隊，彼此換位思考、就事論事，共同面對問題、解決問題，甚至藉由彼此提出的「外行」問題，創造出更多有趣的戲劇話題！
計畫與變化
在開拍前夕，我收到各個演員的通告後，換我提出疑問：既然時間與經費有限，為何第一天只拍兩幕？學生導演回應：「因為演員需要時間對戲！」我又茫了，「啊？不是照著劇本唸嗎？」導演又說：「需要考量演員拍片當下的感受與對話、走位的流暢度，因此，需要給演員培養情緒的時間，以讓現場氣氛更自然。」我到拍攝現場探班時，發現拍攝的氛圍也與燈光色澤、鏡頭角度、配樂等有關，因此真的需要耐心醞釀，需要允許計畫之外的變化，因為「戲如人生，人生如戲」，情感自然流露才能動人心弦。哇！我再次發出讚嘆聲！導演不愧是導演，雖然是影傳系大三的學生，但其對於拍片品質的要求，以及對演員的尊重，無不展現「同理心」的態度與行為。
在開拍第二天晚上，副導演午夜時刻傳來不幸的消息：「我們第一天拍的影片都不見了，檔案一片空白！」真是晴天霹靂！我們一群人犧牲假日從早忙到晚，結果竟然是「一片空白」！更慘的是，臨時演員的片酬都已付清，他們願意再無償重拍嗎？正當我啞口無言時，副導安慰我說：「老師！沒關係，我們週一找店家修理，看看能否救回檔案！」真的很感謝副導的這句話，把我從雲端拉回現實生活，我甚麼也幫不上忙！我只能祈禱！但我相信，有這群影傳學生在，事情一定能解決！果然，檔案真的救回來了！可能是專業送修，也可能是再拜拜的緣故，這也讓我學到，拍片需要天時、地利、人和，更需要「享受」無常的變化！
 ▲開拍前拜拜，祈求拍攝順利 |
 ▲演員合照，左二是護生，左三是影傳生 |
寫意與寫真
護理教育強調「真」、「善」、「美」的順序，凡事都要遵循SOP(標準作業流程)，例如點滴滴數、傷口包紮方式、溝通技巧等都要求真求實、精準到位。然而，影傳學生認為：微電影若要吸睛，視覺意象比寫實更重要！否則觀眾看完前30秒就不想看下去了。因此，我和一位護理學系學生(演員之一)的護理教育理念一再被挑戰，我們掙扎：微電影的拍攝是否應該著重「美」、「善」、「真」的順序？ 在不斷溝通協調中，我們護理師生和影傳學生秉持拍攝這部同理心微電影的初衷，也就是只要能掌握微電影主題，是可以打破「真」、「善」、「美」既有的界線與順序。因此，在不同的分鏡或劇幕中，透過道具、演技、影音等拍攝技巧，不僅要抓住觀眾的眼球，更要引導觀眾「入戲」、「走心」，進而願意思考或討論微電影中的同理心議題！
結語
當影片完成時，我們護理師生和影傳學生都很感動，因為我們共同將醫療議題具象化，既能發人深省又不譁眾取寵。而我們的生命也因這部同理心微電影而有交集、而更豐富。更重要的是，我們都紮紮實實地經驗「自我覺察、換位思考」的同理心學習過程，也對於自己本身的專業更虛懷若谷，讓未來的跨域合作奠定成功的基石。